隋代时期敦煌壁画的民族风格

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　　 隋代结束了南北对峙的局面，隋王朝直接关注了敦煌佛教塔庙的兴建，因而莫高窟在短暂的三十余年中建造了七、八十个洞窟。西域传来的小乘经故事逐步为中原大乘教经变所代替，在大胆地探索过程中创造了各类人物的典型形象，逐渐形成了统一的时代风格。

　　 在北周时代出现的头大、腿短、比例不称之病，到隋末才逐渐消除。人物造型多种多样，菩萨的脸型有方形，有条长形，有广额凰秀颐形；罗汉头形有扁有圆，并有汉像梵像之分。菩萨的姿态亦从呆板的双腿并立逐渐过渡到一腿微曲，把重心放在另一腿上的自然倾斜的姿态。这种优美的姿态已从早期较多的使用夸张和想象手法而逐渐趋于写实。

　　 隋代的菩萨，多半袒露右肩，着僧祗支，腰束锦裙，衣裙上遍饰各种波斯凤织锦花纹，形成隋代菩萨像特有的风姿。这与隋王朝经营丝路，在张掖举办二十七国交易会，大力促进中西文化交流是分不开的。

　　 当时，线描也发生了变化，既有精纫的铁线描，也孕育着豪放的兰叶描。土红线不仅用于起稿，也用于定形，增添了形象的色彩感。色彩亦由质朴而趋华丽，特别是晕染法，已将西域明暗法与中原式染色法熔于一炉，使人物形象的颜面既表现红润的色泽，也有阴阳明暗的立体效果，把外来技法，融于民族技法之中，使之成为创造新风格的营养。

　　 在隋代统一的民族形式中，也有两种不同的画风。——种自北周逐渐演变而来，造形简练准确，“笔才一二，象已应焉”，线描精练，赋色单纯，晕饰浅淡，人物神情庄静娴雅，这就是张彦远所谓“迹简意淡而雅正”的“琉体”，一脉相承，形成了隋代壁画一种特色；另一种画风，人物造型和衬托人物活动环境、院落、山峦树木、流泉动物等等，都刻画得细腻真实，色彩鲜丽，晕染层次多而浓，这就是张彦远所谓“细密精致而臻丽”的“密体”，这正是当时的名画家展子虔、郑法士一派的风格。但无论是琉体还是密体，显然都受到中原画风的影响。这两派风格至唐初而融合为一，为唐代壁画发展的基础。